情意合一实相（二）——读罗长江散文诗《大地五部曲》

◎黄永健

近年来，我国艺术界原创性不足，跟风模仿盛行，创作失范，评论失衡，文艺理论界具有不可推卸的责任，已有学者指出，我国当代文艺理论研究乃至艺创理论研究越来越远离艺术本体，偏离艺术范畴的认知和认识，沦为哲学、美学、史学，乃至社会文化学、考古学和政治学的附庸，因此，文艺理论研究偏离艺术本体的现象值得警惕。艺术的本体是情意复合体，或曰“情意合一实相”，“情意合一实相”之相，《说文解字》训为“从木目”，站到树上看，故“目接物曰相”——肉眼能看到的一切都是“相”，相当于与主体相对的客观事物，而在佛学中“实相”为本体、实体、真相、本性，引申而指一切万法真实不虚之体相，或真实之理法、不变之理、真如、法性等，相当于终极存在，只可意会不可言说的“道”、“体”、“绝对理念”等。艺术作品可见可闻可触，是实际存在的客观事物，是为“实相”，艺术作品又可能永远消失于历史风尘，不可见不可闻不可触，犹如佛家的“法相”，它是虚幻不实的存在，因此，“情意合一实相”又可以指向历史上出现过存在过又消逝了的艺术作品，以及将要出现的艺术作品，“情意合一实相”对应着过去、现在及未来的一切艺术存在，情义合一实相理论可以拿来对当代诗歌包括散文诗文本进行价值评判。

评价艺术作品的第一标准——情性、情感、活感性，其次才是意——意理、意蕴、意涵。一切艺术作品“以情为本”，“以情窥真”，痛苦的、绝望的感情与欢快的、昂奋的感情，以及人类一切的悲欢离合是艺术品发生、存在的根据，伟大艺术的第一要义是“真情实感”，而不是“真理妙义”，后现代艺术号称玩观念——观念先导，与文革艺术观念先行，都是背离艺术本体的反艺术行为，其极端是消解了艺术。但是，艺术徒为畅情、放情、滥情，没有情思、情致、情境——通过情感的自觉抵达生命和宇宙的真实性存在，则这种艺术虽“真”而难以“善美”，有些流行歌曲表现了欲死欲活的世俗情感，迈克尔·杰克逊在舞台上狂情轰炸，观众至晕厥死亡，这种艺术情真意乖，以暴戾之情将艺术接受者引入诡异之境，其意不正，作品在特定时空可以被贴上“伟大”标签，时过境迁，却终归不可能成为经典。

在情义合一实相本体论的观照中，第一流艺术情意合一，从《诗经》到《红楼梦》，从《哈姆雷特》到《泰坦尼克号》，情为经，意为纬，情意合一，情酣理密。第二流艺术意情合一，现代实验先锋艺术、戏剧，意为经，情为纬，意情合一，最多只能成为第二流艺术，后现代艺术号称玩观念，与文革八大样板戏一样，观念先导情性隐退，都是背离艺术本体的反艺术行为，理念至上，观念先行，或者将意义作为评价艺术作品的唯一标准，则最终艺术为哲学取代，艺术消亡。第三流艺术唯意无情，如中世纪宗教艺术、哲学诗、观念艺术等。

我们注意到，当代汉语散文诗写作也存在原创性不足，跟风模仿盛行，创作失范，评论失衡的情形。一些散文诗写作者迷信所谓的“思想”、“哲理”，认为理念、内容或者强迫读者去猜谜的个人性的“偏见”更为重要，特别是一些坚信“解构主义”、“破碎思维”为创作圭臬的诗人作家，在中华文化复兴人类构建命运共同体的新语境中，依然不肯进行必要的文化省思，创作出来的散文诗和自由诗顺着西方后现代文化蔓延的方向，不知所终，而评论界没有足够的理论勇气对其进行客观评价，主要原因就是我们还没有建立本土化的并且符合人类文化演化方向的艺术本体论、知识论、价值论和方法论。《大地五部曲》是不是创新之作，有无内在的甚至恒久的价值，这需要我们以本土创化出来的“艺术本体论”加以观照。首先，《大地五部曲》是散文诗文本中的“情义合一实相”，贯穿五部作品中的首先是“激情”。试看：

一天夜里他从被窝里钻过去，跟小姑姑睡一个枕头。他去抓小姑姑的奶子，小姑姑轻轻打他的手。他打着哭腔说，小姑姑，我想妈妈了!小姑姑愣了一下，把他搂过去，让他的脸埋进温软的胸脯。迷迷糊糊睡着后，他做梦，梦见母亲了。梦见母亲踩着云朵一样的土地，脚不沾地似的，轻飘飘沿着河岸走，岸边长满了芭茅和野樱桃。河面上起着雾，看不大真切。他猜是母亲的背影。真的就是母亲!他一边大声喊妈妈，一边撒开脚丫在后面赶。母亲却不搭理他，只顾走她的。他已经跑得飞快了，可还是赶不上。他一边赶，一边喊，一边哭。哭啊哭啊，泪水掉落岸边，野刺莓的枝叶间长出来殷红殷红的小果果；
泪水掉落田野，堆好的稻草垛长出来嫩芽；
泪水掉落大河，河床发大水了……

少年转身往洲尾走去，河水无声地流淌。

少年面朝东去的河流，唱着心底的酸涩：

鹭鸟年年秋天离开，会在来年春天回来，我的爹妈离开以后，再也没有回来过了。

《大地五部曲》基本都是以各种强烈情感的反复叠加、映射、穿越，来唤醒读者对于自己心灵世界和现实生活的感应、感觉和感知，昌耀晚年创作了一批掷地有声的散文诗，在他晚年出版的《昌耀的诗》的后记中，谈及诗的分行与否，他写道：

我并不贬斥分行，只是想留予分行以更多珍惜与真实感。就是说，务使压缩的文字更具情韵与诗的张力。随着岁月的递增，对世事道德洞明、了悟，激情每会呈沉潜趋势，写作也会变得理由不足——固然内质涵容并不一定变得更单薄。在这种情况下，写作“不分行”的文字会是诗人更为方便、乐意的选择。但我仍要说，无论以诗的何种形式写作，我还是渴望激情——永不衰竭的激情，此于诗人不只意味着色彩、线条、旋律与主动投入，亦是精力、活力、青春健美的象征，而“了悟”或“世事洞明”既可能是智性成熟的果实，也有可能是意志蜕变的前因，导向冷漠、惰性、无可无不可。我希望自己尚未走到这样一个岔路口。

昌耀认为他晚年创作不分行的文字（散文诗），完全是见识增长，情感沉潜之后的自然选择，虽然晚年理性力量有压倒感情活力的趋势，但是“永不衰竭的激情”相对于“了悟”或“世事洞明”来说，更具有决定性的意义，昌耀这儿所说的“永不衰竭的激情”，实际上相当于叶燮所说的才胆识力之“才”（才情、天分）。

其次，“情义合一实相”《大地五部曲》中的“意”引导人向善趋美，人秉七情，看似痴迷不悟，而实际上“有情人”身陷情窟，体情入微，情性相通却能通过“情”的无常暂驻，彻骨之痛，依境攀缘，始得省悟与“情”合胞同体的宇宙大道。在人类的情感的深处，含藏着人类的思想、理念、价值观，原始艺术以其激烈的情感性和直觉性，表达初民对于宇宙和生命的认知和想象，进入文明社会之后，各民族的艺术文化以其各具个性的艺术形式或艺术语言，表达各民族人民对于宇宙、生命和生活的认知和判断，“艺以载道”、“艺以载情”，各民族的艺术所载之“道”和“情”，必存差异，如果其所载之“道”为“正道”、“正见”、“正念”、“正思维”，则其艺术精神是“正能量”，相反，其所载之“道”为“歪道”、“邪见”、“恶念”、“乖思维”，则其艺术精神是“负能量”；
艺术作品所载之“情”，或喜乐昂奋，或低沉凄凉，或多情迭出相与对话糅合，只要这些情感过程、情感直觉、情感触悟最终指向“正道”、“正见”、“正念”、“正思维”，则其精神品质是“正能量的”，其社会作用也是“正能量的”。《大地气象》以叙事散文诗笔法还原了1945年4月9日至6月7日，发生在雪峰山地区的湘西会战，中国军大败日军，粉碎了日军的“迷梦”。相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋。作者在血与火交织成的散文诗文本中，以“哀而伤”、“怒而喜”、“悲而欢”、“爱而恨”多种情感的相互穿插、互动和联觉，最终揭示的是“世界祈望和平”的大结论。

美丽的侗寨。良风美俗的侗寨啊!炊烟连着炊烟。田埂连着田埂。鸡犬之声相闻，近邻胜似远亲。

……

逢年过节，大伙摆出千家宴欢庆。谁家的老人过世了，大家帮着治丧。

谁家的儿女考上学了，大家帮着高兴。

谁家的女人难产死了，婴孩吃百家奶长大。明里，暗里，伤天害理的事不干。

再穷，再富，见利忘义的事不干。没有人压迫人，也没有贵贱之分。管理公共事务的人由大家推举产生。有了磕磕碰碰，由族老秉公调解。出现矛盾纠纷，按款约划清责任。

大大小小家庭组成的村寨是一个命运共同体，

你中有我，我中有你，千百年就这么相依相携走来。

多想把它放大成“地球村”啊，

大大小小的国家好比村中的睦邻。

注入和平的正能量。让战争远离人世间。便如刘欢和月亮女神歌唱的那样：“我和你，心连心，永远一家人。”

《大地梦想》最后部分敞露他对“大地”未来的畅想是美且善的。

相信未来!相信雾霾过后是晴天，明亮万里河山。相信未来!相信冰雪过后是春天，春天嫁接梦想。相信未来!相信无论世界有多少危机与“末日”，都会有一个“化险为夷”的词语迈着猫步，机智地绕开形形色色的雷阵和陷阱。

相信未来!相信人类终将学会摆脱“外挂”给自身的种种不能承受之重，心灵从大地往天空飞升，轻盈如白云。

根据本人阅读《大地五部曲》的直觉感受和以上分析，我们可以认为这部书是符合“情义合一实相”艺术创作规律的当代长篇散文诗作品，在当代中国散文诗文本中难能可贵，《大地五部曲》得到了读者、学者和出版界的推许，自在情理之中。（连载完）