艺术设计专业装饰图案课堂教学模式的探索与反思

◇张 驰

装饰图案课程是艺术设计专业教学中重要的科目之一，该门课程中包含着丰富的艺术设计理念、艺术构思技巧，对于提升学生设计水平、鉴赏能力、审美素养、创新素质等具有重要促进作用。装饰图案课程涉及配色原理、表现手法、设计方法等多方面的内容，一般来说课堂教学以理论为主，在进行完理论部分的讲解之后教师通常会以布置作业的方式，引导学生对所学的装饰图案知识进行实践应用，比如临摹写生、素材观察、提炼造型等。但是从目前教学现实来看，理论教学与实践教学存在“两张皮”现象，实践教学远滞后于理论教学。一方面，实践教学模式落后单一，“命题式”作业无法唤起学生的创作热情和设计欲望；
另一方面，实践教学与现实行业发展的关系不够紧密，学生无法从中获得能力的锻炼和提升，因此其能力也仅仅停留在简单应用阶段。据此，本文将针对上述问题，对艺术设计专业装饰图案课堂教学的内容进行梳理，并提出具有创新性、可执行性的教学模式。

（一）装饰图案课程教学内容

装饰图案课程是艺术设计专业的基础课程。课程教材内容包括图案形式法则、写生创作手法、造型创作技巧、色彩表现、构图分析等，另外，教学内容一般还包括近20年来装饰图案教学经验总结，从而帮助学生从理论知识、创作经验维度对本课程有充分的了解。

（二）装饰图案课程教学方法

作为一门实践性较强的课程，装饰图案课堂教学要讲究技巧和方法，从而帮助学生实现对理论知识的内化吸收。一般来说，装饰图案课程教学方法包括如下四个方面。

第一，加强课堂讨论，注重过程考核。在装饰图案课程授课过程中，要鼓励学生在学习过程中发表自己的观点和看法，使学生养成主动思考的习惯，给学生提供自由表达的空间，加强学生之间的互动与协作。同时，注重过程考核可以鼓励学生主动学习、积极参与团队合作。

第二，开展混合式教学，实现课堂翻转。将基础的理论知识通过线上课程分享给学生，使学生在课前完成预习，培养学生的自主学习习惯。线下课程设置课题，锻炼学生的实践能力，培养学生的写生创造性思维，加强师生交流互动。

第三，注重成果导向，明确学习目标。OBE教学理念在装饰图案课程中的应用能有效地帮助学生明确学习目标，帮助教师精准掌握学生的学习状态，做到个性化教学。在教学过程中以学生为中心，教学设计与教学实施的核心是帮助学生主动学习，掌握学习方法，不断提升自身学习能力。

第四，确定科学思政目标，树立正确价值观念。装饰图案课程融入课程思政有助于优化课程设计，授课内容结合爱国主义精神、工匠精神、中国传统文化等，使学生在学习实践过程中提升自身思想道德素质和文化修养，帮助学生树立正确的价值观念。在强调文化自信的时代背景下，开展课程思政对于深化装饰图案的本质更是具有重要的现实意义。

（一）明确教学目标，提高学生艺术鉴赏水平

艺术作品功能不能单凭作品体现，还要通过艺术鉴赏才能完成审美再创造的过程。因此在教育领域，艺术鉴赏成为重要教育手段，对专业人才教育有着重要影响。明确教学目标，是实现艺术设计专业装饰图案课堂教学的基本前提，对于培养学生的艺术鉴赏能力、艺术审美能力、设计应用能力等具有重要意义。在教学过程中，要强调理论知识和设计技能并重的教学理念，一方面，要注重对传统装饰图案、图案设计史等内容进行理论指导，促使学生形成全面系统的知识结构；
另一方面，还要重视设计造型、设计规律等技巧的引导，帮助学生对装饰图案背后的文化内涵和历史背景有深入了解。只有不断提升学生的艺术鉴赏能力，才能够真正激发学生的创造力，提高学生人文素养，促进学生职业发展。

（二）优化课程结构，强化学生艺术感知能力

优化课程结构是开展艺术设计专业装饰图案课堂教学的重要内容。合理化的课程结构能够对教学内容进行有效“分区安排”，确保详略得当、顺序正确，从而促使人才培养目标的最大化实现。

首先，对装饰图案课程的理论部分和实践部分进行比例设计，建设以实践为主、理论为辅的课时结构。一般情况下，艺术设计专业装饰图案教学中，实践课和理论课的比例应控制在2∶1左右，给予学生充分的实践学习空间，从而激发学生个性化的实践学习热情。

其次，进一步完善装饰图案课程基础性教学结构，促使课程教学内容与现代艺术设计行业诉求保持同步。在实践过程中，应充分强调理论教学重点的落实，结合学生艺术设计专业的类型，有侧重地对相关重点知识进行讲解，从而有效地提升不同艺术设计专业学生的实践水平。同时，应注重确保理论教学和实践教学的有效融合，在理论教学中引入相关的装饰图案设计案例，来对理论知识进行解释和说明；
并在实践教学中嵌入部分理论知识，深化学生对装饰图案课程的理解和领悟。

最后，强调艺术装饰项目在课程教学中的融入，从而加强学生对于装饰图案课程的理解，培养他们独立设计项目、参与市场运作的能力。这个过程不仅可以帮助学生实现对所学知识的解构和重组，同时还能够培养他们的实践技能和创造能力。

（三）拓展教学内容，激发学生艺术创新思维

拓展教学内容，是增强艺术设计专业装饰图案课堂教学效果的关键所在，对于激发学生的艺术创新思维具有重要的促进作用。在实践过程中，教师要善于引入多元化的教学素材和内容，并采取合理化的内容进行组合设计，以为课堂教学效果提升夯实基础。

其一，从传统文化入手进行教学内容拓展。在教学过程中，教师可以提取有关传统文化的内容展开教学，比如以中国传统图案纹样设计为例进行切入，让学生结合自身兴趣选择不同风格的中国古代工艺美术作品，并对其中的图案纹样、设计手法等进行全面分析，这既能够提高学生的装饰图案设计水平，还能够增强他们对于优秀传统文化的认同感。此外，还可以结合时下流行的博物馆文创等创意产品装饰图案设计展开研究，在研究文创产品装饰图案艺术特色的基础之上，鼓励学生挖掘灵感，进行创意表达，从而充分提升装饰图案课堂教学效果。

其二，以本土文化为契合点进行教学内容挖掘。从学生所熟悉的本土文化故事、神话传说、建筑文化、饮食文化、民间美术等入手进行教学素材选择，让学生自由结成小组开展本土文化装饰图案模拟项目研究，从而强化对本土文化符号的领悟能力。此外，在教学内容的设置上，还应注意连接和串联，做到前后有效衔接，抓住要点的同时让学生利用课余时间进行自主式学习，养成良好的学习习惯，培养学习兴趣，提高学习效率和教学效果。

（四）推进实践教学，提升学生设计应用能力

推进实践教学，对于完成装饰图案课堂教学成果转化具有重要意义，是提升学生设计应用能力的关键一步。在教学过程中，可以选择搭建竞赛平台、开展市场对接等来推进实施。

首先，开展装饰图案设计竞赛，促使教学成果转化。学校可以尝试与本地产品设计企业开展校企合作，围绕文创产品、工艺品装饰图案设计项目来组织比赛，在比赛中表现突出的学生可直接与企业签订就业协议。在这个过程中，不仅能够筛选出系列优秀作品，同时还能够挖掘人才，达到学校和企业双赢的目的。

其次，积极实现与市场对接，提升学生的创新能力。在“双创”时代背景下，学校应注重构建课程教学、实验实训、项目孵化、市场推广等一体化的平台机制，为艺术设计专业学生开展装饰图案设计创造开放化的平台，帮助其实现所学理论知识向实践的转化，进一步培养他们参与产品设计制作及市场运作的能力。

在新文科背景下，装饰图案的价值得到了充分体现。对艺术设计专业装饰图案课堂教学模式进行改革，有利于培养出高素质、综合性的人才，使学生在走向工作岗位后设计出与时代潮流相符的作品，达到弘扬中华文化之目的。基于装饰图案课程的重要性，高校艺术设计专业开设了装饰图案课程，但是该门课程在教学过程中，存在过于强调手绘技能、教学时间设置不合理、教学内容容易扼杀学生的创意等问题。为此，应通过有效措施加强装饰图案教育模式的改革，实现教学模式的革新与重塑。

（一）瞄准学生弱项，实现个性化教学

从整体来看，艺术设计专业装饰图案课堂教学过程中存在的学生实践能力偏弱、文化素养相对不高的问题最终会导致理论教学和实践教学无法紧密对接，这在一定程度上制约了课堂教学效果的达成。在后续教学环节，教师应瞄准学生弱项，有针对性地补充传统文化知识、艺术设计技巧等相关内容，促使学生具备较强的文化素养和实践水平，进而完成个性化的图案作品设计。

（二）进行内容革新，实现多元化教学

多元化的内容是装饰图案课堂教学的重要保证，本文所提出的传统文化、本土文化等均为多样化内容生成创造了良好条件。在后续教学过程中，为了进一步提升课堂教学效果，教师还应注重新材料、新技法的引入，从而为学生诠释设计理念、设计成果，有效推动学生想象力、思维力、表现力等多项能力的提升。

（三）把握行业动向，实现时效化教学

装饰图案课程具有很强的实践性，与行业发展保持紧密联系，所以在教学中，还要注重突出时效化的教学理念，始终立足行业动向来灵活调整课程教学。一方面，在文化产业繁荣发展的今天，要注重运用跨学科思维，将美学、哲学、社会科学等相关内容融入本课程的教学中，让学生广泛涉猎多种科目的知识，从而丰富自身的知识储备；
另一方面，鼓励学生运用网络等渠道深入了解时尚发展前沿，将新元素、新内容融入装饰图案作品创作中，从而丰富作品的艺术底蕴和文化内涵。总之，装饰图案课程体现出与时代的互动性和融合性，只有将之与行业发展结合起来，才能够赋予作品更加多元化的文化内涵。

装饰图案课程体现出较强的实践性和创新性，对于学生的创造力、想象力、行动力、审美力等诸多方面都有较高要求。这门课程是艺术设计专业的基础课程，科学有效的教学模式将从根本上决定课堂教学效果，关乎学生的成长和发展。为此，要立足当前装饰图案课程教学存在的现实问题，从教学目标、课程结构、教学内容、实践教学等维度进行教学模式重构，并结合课堂教学实践中发现的问题进行及时反思调整，从而构建装饰图案课程教学闭环，以此来更好地实现艺术设计专业的人才培养目标，并为社会发展、行业进步输送更多富有创造力的优秀人才。