[现实主义文化语境下的传统民族形式] 新写实主义和传统现实主义

　  

　现实主义文化语境下的传统民族形式

　——评戏曲电影《**伯与祝英台》

　摘 要：新中国的建立，使中国的经济、政治、文化趋于统一的整体，同时也为电影的发展带来了契机。1953年桑弧导演了第一部彩色戏曲片《**伯与祝英台》，充分运用了现实主义与浪漫主义相结合的创作方法，将中国传统的民族文化与现实主义精神相融合，使戏曲的写意与电影照相性的写实高度协调统一。本文就当时的文化语境，试论电影所展现的民族形式，以及其中所蕴含的时代精神。

　关键词：现实主义、浪漫主义、民族文化、时代精神

　戏曲作为一种历史悠久的舞台艺术样式，其历史可以追溯至十二世纪中期，对中国文化产生了极大且深刻的影响。戏曲作为中华民族几千年来的娱乐消遣方式，其中也体现了中华民族的审美取向和精神价值。而戏曲的虚拟性与写意性的特点也随着时代的变迁，逐渐与现当代的社会主义的现实主义精神进行碰撞与磨合。在此文化语境下诞生的《**伯与祝英台》，便集中反映了当时社会的需要与精神追求。

　一、写意与浪漫主义

　   《**伯与祝英台》作为戏曲片，保留了诸多传统戏曲的表现手段，包括人物的服饰穿着打扮，与舞台表演的服饰相差无几，服装的绮丽与妆容的直观与大胆在一定程度上丰富了视觉表达力，且作为中国第一部彩色戏曲片，色彩的运用与表达都使得强烈的视觉享受，在“十八相送”的片段中祝英台身穿大红戏袍，与身穿蓝色戏袍的**伯在强烈的色彩对比中，丰富了二人的情感表达，尤其是祝英台，鲜艳的红色戏袍下展现的是对**伯极为浓烈的爱意。而当祝英台嚎哭于**伯的坟前时，素白的戏袍在风中飞扬，极为凄凉而落寞。色彩所传达的意味相当直观，在营造气氛的同时也了传达情感。

　影片中台词的表达方式，仍是沿用了戏曲式的唱词与念白，其唱腔缠绵婉转，韵味醇厚，音乐式的表达增加了语言的层次感，也增添了趣味性。戏曲作为几千年来传统文化的民族形式，其文学性与音乐性相结合，使得具有强大的表现力。

　而人物的形态与举止，其表演方式的细腻生动，动作性的呈现及形式美的建构，不仅继承了民族传统文化样式，也尽可能去贴近当时的人民群众的审美趣味。

　关于取材，极具传奇性的《**伯与祝英台》讲述了一段极其凄美的爱情故事，祝英台女扮男装到**游学，途中遇到会稽来的同学**伯，两人便相偕同行，并以兄弟相称。同窗三年，感情深厚，但**伯始终不知祝英台是女儿身。祝英台却早已情根深种，**伯后来得知真相后想向祝家提亲，此时祝英台已许配给马文才。之后**伯因过度郁闷而过世。祝英台便殉情，两人化作蝴蝶飞走。这个故事的浪漫主义色彩相当浓郁。尤其是到了影片的结尾，祝英台于**伯的坟前哭泣时，天色变了，狂风席卷，电闪雷鸣，体现了中华民族传统文化中的天人合一的理念。当祝英台投身入被闪电劈开的坟墓时，传奇色彩也达到了极致，随即天色转好，两只蝴蝶翩翩飞时，这段凄美的爱情故事也有了一个相对圆满的结局。浪漫主义式的表达与呈现，令影片情感饱满，意味深长。

　  二、写实与现实主义

　就影片的电影特性而言，电影的写实性因其照相性的本质，而在法国电影理论家马塞尔·马尔丹的作品《电影语言》中表示，电影画面具有能客观重现现实的特性。这与戏曲所具有的虚拟性便有本质上的分别。

　新中国建立后，由于特定的政治条件和意识形态氛围，电影创作便被要求贯彻社会主义现实主义精神。在这以文化语境产生的《**伯与祝英台》也被赋予了一定的政治价值。祝英台具有反封建意识的色彩，作为一个女儿郎，勇于冲破封建社会的枷锁，换装成男子，为追求自己的求学愿望。所展现的是一个新时代的女性，美丽动人、落落大方、机智聪慧，最重要的是她女性意识的觉醒，对自我独立人格的确定，甚至试图摆脱男权文化，充分体现了女性的力量，突破封建社会传统女性的刻板化印象。这段凄美的爱情也在一定程度上批判了旧封建社会的不公与狭隘，符合当时的文化语境。

　    三、写意与写实相结合

　     影片将写意与写实相结合，也令时代精神注入民族精神之中。在表现手法上，场景的拟真化，将棚内场景尽可能贴合现实，并与真实场景相结合。水墨式的远山远水，其意境悠远。客观存在的场景又充满真实生活的质感，较容易的与观众产生共鸣，二者的结合，缝合了当时技术缺陷，但写意与写实相结合其实仍是存在矛盾，就当时的眼光去审视也无妨。

　    现实主义与积极浪漫主义相结合的创作方法，将中国传统文化的民族形式注入了新的时代精神，而这种带有教育意义的“反帝反封建”的社会主义精神，的确符合当时的语境。

　    整个戏曲电影的发展是对民族性有益的探索，使写意与写实相统一，民族精神与时代精神相统一，形式美与内容美相统一，创造了具有时代精神的民族形式。

　参考文献：

　【1】李道新.中国电影批评史[M].北京：中国电影出版社，2005：1159。

　【2】马赛尔·马尔丹.电影语言（何振金译）[M]．中国电影出版社，1992：407。

　【3】李少白．中国电影史[M]．北京：高等教育出版社，2006。

　【4】朱恒夫．中国戏曲美学[M]．**：**大学出版社，2008。

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