论蕴藏在紫砂《弦月壶》壶中的筋纹技法和优美诗意

吴含姣

当我们在中国传统文化的艺术形式之中感受到紫砂的无穷魅力，一定会发出许多的疑问。为啥紫砂矿料是那么的神秘，紫砂成型是那么的独特，紫砂文化是那么的博大精深？其实从紫砂的矿料和所产生的环境之中就可以得到一些答案。紫砂的发源地宜兴位于太湖之滨，天目山余脉穿越而过，正是在山水相交之处，蕴藏着大量的紫砂矿料，富含石英、云母和铁质等等微量矿物，在经过1180℃左右的高温烧制以后，形成良好的透气性，用来冲泡茶叶非常的合适，所以紫砂壶有着“世间茶具称为首”的美誉。宜兴的紫砂艺人们在千百年的漫长过程之中，用自己的双手抟制出不同的紫砂形态，带给我们无与伦比的视觉感受和丰富多彩的情感体验。

这件紫砂艺术作品《弦月壶》采用了在紫砂工艺之中比较复杂的筋纹手法，使其看起来更加的具有韵律感，众所周知，紫砂成型采用全手工的方式，而这样的筋纹需要匠人不断地去把阴阳凹凸的那种感觉和筋囊扩展的张力凸显出来，需要耗费大量的精力和时间的成本，所以相较于其他造型，筋纹并不是匠人们的第一选择。此壶壶身从弦月的形态抽象幻化而来，腹部鼓起非常适合各种类型茶叶的冲泡，壶底平整，端庄大气，从壶顶端到壶底的筋纹一直延续贯通，壶嘴微微上扬，出水非常的爽利，与之相呼应的壶把则是圈卷自然，端握舒适，壶盖嵌入壶口，每一道筋纹都相互吻合，上面点缀的壶钮也是采用了筋纹的手法，和谐地统一在一起，这样的整体设计使得弦月宛如挂在空中，有丝丝的白云飘过，若隐若现，带给我们许多美好的视觉冲击力和无限的遐想。从整体上来看这件紫砂艺术作品《弦月壶》，作者通过精湛的筋纹工艺，把自己对紫砂艺术多年的实践和理解幻化成为天边的一弯月亮，通过这样的形式来表现我们国人对月亮这一意象的表达，具有丰富的文化内涵，同时这样的一把小壶，在我们的茶座之上定然能够成为焦点，在禅茶一味、茶香徐徐之中，感受中国传统文化的博大精深和紫砂艺术的无穷魅力。

“人间离别最堪怜，天上嫦娥恐亦然。昨夜广寒分破镜，半奁飞上九重天。”这是南宋爱国诗人华岳描写弦月的一首七律，其中把我们一提到月亮，就会联想到的天上的广寒宫、嫦娥等等传说都囊括进来，道出了人间和天上神仙都无可奈何的分离之苦，而这也是我们对弦月最为熟悉的感受。其实，月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，此事古难全，我们通过月亮，可以感受到离别的伤感，也能够体会到其中的浪漫。月亮的变幻，总是带给我们莫名的感动和想要一探究竟的冲动，于是科学家们希望能够登上月球，探月工程也在不断地开展，这些都是我们向往月亮、憧憬月亮的明证。在艺术形式的创作之中，关于月亮的题材和灵感的迸发也是不胜枚举，特别是在紫砂艺术之中，半月壶的造型，关于月亮的陶刻都能够寄托人们对月亮的无限情感和感受，一方面使得最具有代表性的元素得到了有力的呈现，另一方面我们也能够在其中感悟到各种各样的滋味和诗意的优美。这件紫砂艺术作品《弦月壶》正是希望通过这样的手法，来展示传承千年的紫砂艺术所能够达到的高度和广度，筋纹的形式在展示月亮的美，使其更加的富有诗意，同时也把作者高超的技法和对紫砂艺术的理解展示得淋漓尽致，在这样的一份执着之中，我们通过一把小小的紫砂壶，便能够读懂这人世间的诗情画意。

在紫砂艺术发展的历程之中，宜兴的紫砂艺人们充分地利用了紫砂良好的性能，同时也迎合了茶文化发展的大潮，在机械化大生产的环境之下，依然坚守传统工艺，用带有温度的双手为广大的壶友抟制琳琅满目的紫砂器，正是在这样的一种氛围之中，紫砂产业才能够发展好，紫砂文化才能够传播好。