泼彩艺术在陶瓷新彩中的运用

邱碧函

晗斋陶瓷艺术工作室 广东潮州 521000

国画中泼彩的技法是先将颜料在小碟中调至所需要的色相及浓度，然后泼洒在画面上，利用其自然流淌渗化的性能，形成画面的大体结构，再利用色彩渗化的形迹和肌理效果，用笔整理、补助允成为完整的作品，因此这种画法具有一定的偶然因素，往往需要根据色彩落纸后的既成效果灵活地调整画面。所以国画中的泼彩艺术在陶瓷新彩绘画中也能得到应用，因为新彩颜色丰富，它也能将颜料调制成非常稀释的水溶状[1]。通过加油将新彩颜料稀释化，它就形成了水溶状态，这种状态就可以泼洒到瓷面之上，然后再根据其形成的效果，艺术家再结合自己的理解调整泼彩画面，这样就能形成独具特点的瓷上泼彩艺术作品。

泼彩艺术之所以能应用在陶瓷新彩艺术之中，首先从中国绘画中的泼彩和新彩两者的颜色、颜料状态、可控性、质感等四个方面可以总结出泼彩在新彩之中的应用。

第一，颜色。新陶瓷、新材艺术和中国画艺术一样，两者颜色都丰富，有赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫等各种丰富的颜色，在自然界中只要可以用眼睛看到的颜色，在中国画颜料中和新彩陶瓷颜料中都可以找得到或者调配出来[2]。因为中国泼彩艺术首先它泼的是彩，彩就是色彩，也就是颜料，如果新彩艺术中它只有简单的几种颜色，它就不能称之为彩。比如青花瓷，它就不能称之为泼彩，它最多称之为泼墨，或者说泼绿，或者叫做分水。而新彩以其丰富的色彩，则可被称之为泼彩艺术。

第二，就是两者的颜料状态。从中国画颜料中和陶瓷新彩艺术颜料中可以看出，两种颜料都可以用水调制，新彩和新彩颜料还可以用樟脑油调制，所以它都可以通过水稀释，而泼是一个动词，要有水的状态的才能叫做泼洒[3]。比如说油画颜料，它是一种油质颜料，是非常黏稠的，它就无法泼，它只能涂画。而中国画的颜料和陶瓷新彩的颜料，它就可以通过用水将其稀释化，新彩将用油稀释化形成水溶状，水溶状则可以装在杯子中或者碗中进行泼洒，在瓷面之上而形成酣畅淋漓的泼洒效果，这就是颜料状态的可能性，让中国泼洒艺术能在陶瓷新材艺术中应用的可能性。

第三，就是两种颜料的可控性。中国画颜料和陶瓷新彩颜料在经过泼洒到瓷面或者说宣纸上之后，待它干燥之前都具有很强的可控性，因为泼彩是一个随意性的效果。随意性的过程在经过随意性的天然形成之后，则需要艺术家自己的艺术修为以及经验进行调制和调控，这个过程就需要用笔蘸上颜料，在泼彩的面上进行局部的调整，这个调整就需要颜料的可控性才能完成[4]。如果像青花它泼在泥坯上面，它就会迅速地被泥坯所吸掉水分，它完全没有了可控性，就没有了伸展性和延伸性。而新彩艺术它的颜料是油，它在瓷面上需要几分钟甚至几十分钟才能干燥，而在这个干燥的过程中就可以进行“添油加醋”的调整，进行局部或者块面的调整。

第四，就是质感，这里说的质感主要是中国画颜料和陶瓷新彩艺术颜料。这两种颜料在画面上的质感几乎相同，也能做到国画效果[5]。如国画中的工笔花鸟、写意、大小写意在陶瓷彩中也能体现。中国画中所描绘的山水、花鸟、人物在新彩中也可以通过新材的颜料而达到和国画一样的效果。

总得来说，经过颜色、状态、可控性、质感等四方面总结两种绘画艺术的结果之后，可想而知，中国画泼彩艺术在新彩艺术中的应用是可以达到的，而且能够在应用之中形成陶瓷新彩艺术中独特的效果。

图1是一件以山水为主的陶瓷作品，陶瓷山水画在创作过程中表现技法众多，可以有精细的工笔描绘，也可以有略为粗犷的写意描绘，而用泼彩艺术来表现陶瓷精彩作品具有独到的风味，比如图1作品中，太湖石部分则采用了泼彩的效果，因为太湖石有丰富的肌理，形成漂亮的效果，而泼彩在流动过程中也能形成自然的肌理。

图1

陶瓷新彩在运用泼彩技法时，是有讲究的，泼彩作为一种艺术创作的手段，并不是盲目地在瓷面上乱泼一气，首先需要将新彩颜料用水或者说樟脑油将其稀释，尽量将其稀释到很水溶性状态，因为这样的状态才可以进行泼洒，再运用水调制和樟脑油调制，两种不同稀释剂调配出的精彩颜色进行泼彩形成的效果也是不一样的，所以创作者可以根据自己的喜好和经验，用水或者用油都可以[6]。首先将水和颜料进行稀释，而稀释完之后，就根据中国画泼彩的技法一样，将颜料泼洒到瓷面之上，可以同时多泼几种颜色，然后再进行局部的调整。

在陶瓷新彩泼彩过程中作者必须对画面的艺术形象有所构思，什么部位泼什么色彩，怎样泼，需要达到什么效果，以后整理成什么形象，心中都要有所准备。另外，色彩泼到瓷面上，也不是毫无节制地任其流淌渗化，而必须对其加以引导和控制，按章法处理大效果后，再处理局部色彩，不需要颜料渗化的部位，可用海绵擦去，需要保留的可用电吹风吹干固定。泼彩时，画面用色可以有所变化，根据画面需要形成不同的色差[7]。如果感觉某些局部一次泼的色彩不够浓烈，或需要加强色彩变化，还可以泼第二次、第三次，但必须掌握技巧，不能造成画面斑驳狼籍或溃漫无度，要注意色彩明暗深浅的差别变化，做到自然引导、补充、高速和处理。

陶瓷新彩泼彩艺术其实和中国画泼彩艺术一样，最具魅力的就是根据我们泼洒出来的效果而进行描绘，也就是据泼彩效果施画，这就是天人合一的磨合。泼洒是一种随意性和自然性的效果[8]。而根据泼彩效果施画调整也就是一个人为主观的因素，这往往就是要考验创作者对整个画面的把握和控制。如果其艺术造诣较低或者修为较低，在进行调整的过程中就会起到画蛇添足的作用。如果其艺术造诣很高，具有极高的艺术修为就能起到锦上添花的艺术效果，所以根据泼彩效果，施画是很考验艺术家的艺术水平的。通过泼彩艺术，再根据自己的艺术修为和自己的理解去描绘，这是主观与客观的结合，这也是天人合一的山水意象，能将其两者完美地结合而让画面有序地融合[9]。这种形成的精彩陶瓷艺术作品既有很强的高度，也使每一件作品都有其独特的效果。这样形成的作品是不可复制和不可再生的，每一件作品都是孤品。

将中国画泼彩艺术运用到新彩创作之中，这就丰富了陶瓷新彩艺术的创作形式。在有泼彩新彩艺术之前，陶瓷新彩艺术可谓是比较单一，只是单纯地描绘工笔国画或者说油画，以及装饰画等较少种类的艺术装饰形式[10]。自从有了泼彩艺术之后，陶瓷新彩艺术焕然一新，也使众多陶瓷艺术爱好者可以运用此技法表现自己的陶瓷新彩作品。而泼彩这一技法在陶瓷新彩中运用最多的也是山水，因为泼彩艺术可以大面积地泼。而山水画艺术也是大开大合的形式，泼彩将可以形成云，或者说雾。山水画中的云可以用泼彩表现，山间的雾也可以用泼彩表现，比如早晨或者说晚霞中所形成的云朵，其颜色就是丰富而艳丽的，这就可以运用泼彩形成早霞或者说晚霞这艳阳的效果[11]。泼彩艺术也可以表现山水中湖面的颜色，也可以表现江南水乡绵绵不绝的青山绿水的色彩效果。