新媒体视域下让陶瓷文物“开口说话”

徐亦然

(景德镇陶瓷大学外国语学院，景德镇 333000）

在新媒体视域下，博物馆都在积极寻求发展转变方向，如何让馆藏中的文物“开口说话”，而文物“开口说话”有两个层面的理解，一是让文物将其背景进行宣传介绍，传播中国优秀传统文化；
二是让文物积极寻求与新媒体下的商务、文化等深度合作，以更数字化、具体化的内容与形式来面对大众。

博物馆是一个用文物“开口说话”的地方，需要向参观者讲述故事，生动还原人文历史场景，使参观者融入其中。而大多数参观者对于博物馆展厅内陈列的文物而言，看见大段文物及其介绍信息文字后可能转身离开，无法真正了解文物展品的文化内涵和历史积淀。最近两年，由于受到疫情影响，国内外各大博物馆都实行了封闭或限制游客参观，但通过线上开展“云展览”，游客也能足不出户参观体验，在一定程度上加深了沉浸感和代入感。

1.1 国内博物馆文物展示现状

随着时代技术的发展，国内博物馆中的文物展示方式也发生了变化，以文物实物为主体，做相关的图片展示、文字介绍、主题展览，发展至利用现代化高科技手段和社交媒体来展现。

2016年，故宫博物院在展馆中就开始运用虚拟现实技术展示文物古迹、历史文化，让参观者身临其境。近两年来网上展览打破时空界限，让文物开口说话、讲述故事，故宫博物院还在线上网站推出数字文物库与数字多宝阁，打造文物对外服务平台，实现文物展品的数字化。通过虚拟展厅、数字体验、全息投影等方式提供文物基本信息和影像检索和浏览服务，满足各种数字化产品对文物信息的需求。

1.2 国外博物馆文物展示现状

国外博物馆为了尽量满足观众的需求，大多采用了互动装置，让参观者身临其境，拉近与历史人物的关系，让参观博物馆变得更有趣。

法国卢浮宫博物馆和纽约大都会博物馆通过运用虚拟现实和增强现实技术设置数字展馆，以提升展览的互动性。如卢浮宫为纪念达芬奇逝世500周年，借助虚拟现实技术，同时推出手机应用，使蒙娜丽莎“跃然纸上”；
美国克利夫兰博物馆，参观者通过虚拟绘画陶器创作属于自己的艺术作品，甚至可以重新组合展厅中的展品；
大英博物馆运用虚拟现实技术，让参观者通过文物旁的触摸装置放大欣赏文物的细节，体验文物沉浸式触感，并能和各种文物进行互动；
克利夫兰博物馆，大数据通过参观者的表情来选取和表情最像的艺术品；
美国费城的东州监狱博物馆，运用先进的科学设计，增添了极具创意与互动的艺术装置。

1.3 现有陶瓷文物展示调研

通过对景德镇陶瓷博物馆和湖北省博物馆参观观众进行了部分调研，通过问卷法研究对比，归纳总结出了目前博物馆内陶瓷文物展示主要存在的缺点和需求点（见表1）。

表1 不同类型的观众对博物馆内陶瓷文物展示存在的缺点和需求点的反映

以陶瓷文物发展为例，在新媒体视域下，陶瓷文物馆藏不必局限于单一的馆内展陈，而是需要充分利用好互联网优势，传播优秀陶瓷文化，突破时间与地理时空界限，以更新颖的方式满足人们的精神文化需求，讲述中国陶瓷故事，彰显中华历史。

2.1 与新媒体频道结合，探索陶瓷文物发展方向

普通民众对于博物馆内的文物了解渠道较少，博物馆所提供的宣传册由于篇幅限制，难以较为深入理解学习。借助近年来热门的网络直播行业，博物馆选择专业讲解员与网站数字化“展览”结合，向用户全方位展示博物馆内场景和藏品，实现随时随地、沉浸式地“云看展”，拉近人们与文物的距离，引导民众了解博物馆，理解文物藏品背后的意义，不仅仅局限于国内游客及群众，也可制定双语在线直播频道，使文物走出国门、走向世界。

中国国家博物馆与淘宝直播合作，讲解员以民间的一句俗语“要想穷，烧郎红”为切入点，详细介绍了清代康熙年间瓷瓶观音尊——“郎窑红”的来历，讲述了江西巡抚郎廷极奉派前往景德镇管理烧造故事。故宫博物院针对女性群体偏好，推出与陶瓷颜色釉相对应的口红、腮红等美妆产品，让肃穆厚重的文物历史与文化在创新中得到了更具可视化的传承和扩散。对陶瓷文物而言，可以充分利用自身颜色和历史文化背景资源，结合当前互联网的新潮流，与直播、时尚、美妆、文具等领域合作。

2.2 抓住受众群体，拉近人与文物的关系

文化载体离不开文物本身，各博物馆也在逐步推出了具有自身博物馆和地方特色的文创产品和衍生品。在进行陶瓷文创产品的设计时，需要牢牢抓住受众群体日趋年轻化的特点。河南博物馆所推出的“考古盲盒”，成为备受年轻人追逐和喜爱的“网红”产品。

陶瓷釉色有不同种类，如青釉中的月白、天青、粉青、梅子青、豆青、豆绿、翠青等细分，而普通群众对青釉这一色系却没有实质性的参考。如果采用文创产品与颜色釉的结合，不仅能扩大文创产品的销量，更能加深消费者对于文物以及陶瓷的印象，了解文创产品背后的文化信息。这种文化附加值赋予了产品的独特内涵和表现方式，有针对性地让文物“开口说话”，给受众群体留下印象深刻的宣传点。

近年来虚拟现实技术的发展让大众可以在游戏中“穿越”到文物历史背景中，大众可以变身为文物守护者，开启一个打败怪兽、守护文物的冒险之旅。大众可以自由选择不同场景的“穿越历史之旅”，在一系列的神奇时刻中，文物也变得生机勃勃，让大众更“真实”了解文物背后的历史和文化。

针对陶瓷博物馆，虚拟现实技术可以将游戏设置为“真实”制作瓷器的七十二步骤，还可以借助增强现实复原技术，近距离观看历代瓷器的釉色、器型等变迁。

2.3 与民族本土企业结合，传播文化内涵

近年来，以华为公司为首的高端核心技术企业，在中华文化对外输出上做到了极致。华为公司所生产的“麒麟”系列芯片，研发“鸿蒙”自主系统。“麒麟”与“鸿蒙”都是宣传中国文化的名片，通过背后的故事、文化精神与信念，结合品牌传递中华文化，将IP的最大效益发挥到极致。

小米公司则率先采用陶瓷材质的手机机身，陶瓷相比玻璃材质的核心优势在于硬度高、耐划，并且陶瓷机身的配色从单一的黑白配色过渡到采用更加绚丽的多彩陶瓷外壳机身。陶瓷作为中国的代名词，消费者在选择商品时不仅仅是支持民族企业，更是支承中国传统故事的精神内涵。

以陶瓷文物为例，引用陶瓷器物溯源，作为商业结合的切入点，选取具有代表意义的名字作为记忆点，带动文物背后的历史故事，积极发掘、展示、弘扬社会主义核心价值观，实现思想性、艺术性、观赏性的有机统一。例如经典的“玉壶春瓶”，引申到宋代诗人苏东坡诗句中“玉壶先春”或唐代王昌龄诗中“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，象征友谊如春、冰清玉洁。

文物展示不应该拘泥于博物馆馆内与线上展陈方式，而是各大博物馆应着力于让文物“活起来”、“开口说话”、“讲述故事”，由此不断加大文物的数字化发展，研发相关文创产品和开发文化产业，从而促进博物馆在数字化下长久发展。为充分挖掘陶瓷文物其自身所附带的鲜明文化特征与内涵，也应积极寻求新媒体与互联网合作，从而长足发展，传播中国优秀陶瓷文化。