“情真意切”让演唱更富感染力,——抒情男高音的训练方向

张悦

[内容提要]男高音是美声演唱中独具魅力的唱法之一，让喜爱美声唱法的人为之倾倒。抒情男高音是男高音的种类之一，高音演唱时容易且灵巧，擅长处理各种复杂旋律。在抒情男高音的学习和训练过程中，在正确把握抒情男高音特征的基础上，结合男高音训练及演唱中影响感染力的主要因素进行分析，进而对抒情男高音训练中声音的正确构建以及训练实效的提升等相关问题进行分析，把握抒情男高音正确的训练方向，更好地展现出抒情男高音的独特魅力，使得演唱更具感染力。

男高音是男声演唱中音域最高的声部，可达到c。而抒情男高音更加明亮、富有诗意,擅长演唱歌唱性曲调。在发声方法上还能唱半透明的假声。一般而言，抒情男高音适合于独唱、合唱、领唱。歌唱者在演唱过程中需要通过自身的演唱来进行人物塑造，这对演唱者自身的声音、表演等提出较高要求。而从音色角度，高音的处理便是其中必须思考的一个重要问题。在学习和训练抒情男高音时，声音建构是否准确，训练方法是否科学到位，对演唱的效果及演唱的感染力都会造成影响，更会影响作品的真实情感的表达。因此，如何更好地进行抒情男高音训练已成为当下备受关注的研究课题。

对声乐学习者和声乐演唱者而言，声部是必须学习和掌握的基本内容。在现代声乐学科中，德国的学术领域对声部的划分体系更具系统性和权威性。我国音乐体系中，根据音色可以将男高音划分为戏剧男高音和抒情男高音，而轻型抒情男高音则是对抒情男高音的进一步细分。在古典歌剧中，通常由抒情男高音担任男高音角色。例如，莫扎特的歌剧扛鼎之作《唐·璜》中的高音奥塔维奥。相较于其他高音，抒情男高音的特征集中体现在如下几个方面：

第一，抒情男高音具备明亮的音色、流畅的气息和柔美的声音。在歌剧中，通常抒情男高音适合一些富有青春气息、诗人气息以及浪漫气息的男子角色。例如，在莫扎特的《魔笛》中的王子塔米若便是这样的角色。抒情男高音的音乐通常是处于c-c。

第二，抒情男高音可以较好地表达音乐作品中的内在意境。通过抒情男高音柔美的音色，灵活的控制和较强的技巧性，可以利于形成共鸣的立体感，能够更好地将音乐作品中蕴含的内在意境以观众可以理解且易于接受的方式予以呈现，引起观众对音乐作品的共鸣，进而理解其所表达的内容，融入到作品所营造的意境当中。

在男高音中，戏剧男高音与抒情男高音存在一些共性的特征，即必须遵循男高音的基本发声规律。其中，戏剧男高音更加注重谐和稳定，在共鸣色彩方面更加全面。通常在时间较长的演唱中采用戏剧男高音来塑造个性的人物形象。而抒情男高音是男高音的种类之一，高音演唱时容易且灵巧，擅长处理各种复杂旋律。抒情男高音则更加灵活自如、更加具备技巧性。一般而言，抒情男高音学习的难度较高，需要经过长期的训练才可以获得。其难度集中体现在三个方面：一是先天难度，即在声区转换过程中均需要通过真声来进行演唱。男高音的练习是在不断地挑战人类身体的极限；
二是音域拓展的难度。抒情男高音在训练过程中，需要在换声点、中声区均做好准备，是在自然而成熟地掌握演唱技巧之后才向高声区拓展或过渡；
三是抒情男高音训练过程中，必须在正确而科学的声乐技术支撑下，实现各声区音色的统一，并逐步适应这种融合状态，对先天生理技能有所突破。

成功的抒情男高音演唱是演唱者自身声音条件、专业素养、演唱技巧以及心理状态达到统一的集中体现。但是，在抒情男高音训练过程中不可避免地会受到一些因素的影响，对音乐演唱过程中感染力的提升造成影响。例如，男高音的声音条件、发声条件以及演唱技巧等。具体如下：

（一）声音条件的影响

从声乐美学标准的角度来看，优秀的男高音可以实现高、中、低三个声区符合平衡发展的原理,任何一个环节有缺陷都是不完善的。而要实现三者的平衡发展，则既要有漂亮轻松的高音区,也要有浓厚、饱满的中声区和低声区。在这种情况下，声音条件作为发声结构层面的因素有着重要的影响。生理条件和心理条件是男高音声音条件的两个主要方面，对抒情男高音而言同样如此。其中，声音条件是属于生理条件，生理条件是喉咙状况和声带结构。在抒情男高音的实施训练和声音本质的要求上会比高音、女中音、女低音、男中音、男低音等其他声部更加严格。在抒情男高音的训练和演唱过程中，演唱者的声音条件是十分重要的，例如音色、声区的平衡性、训练的可塑性等等。声音条件是否符合男高音的标准会对其后续的专业学习和专业提升产生直接的影响。

（二）发声练习的影响

在抒情男高音的训练和演唱过程中，练声问题是基本功训练的必要途径。任何一个好的抒情男高音都必须进行长期艰苦的发声练习。在发声练习过程中，既需要坚持常规的练声法则，也必须密切关注抒情男高音自身的个性特征，采取合适的训练策略，夯实抒情男高音的训练基础，对抒情男高音演唱者的练声效果和男高音训练的最终成效起到良好的帮助。练声问题主要强调的是自然声区即中声区的训练，侧重对巧、轻、少、虚的把握。具体而言：第一，巧。抒情男高音的发声练习过程中，不可死板，而应把握重点，正确地选择着力点以及采取合适的着力方法。例如，发声练习时，如果利用喉咙处用力，则应在远离喉咙的丹田处用力，达到巧用力的目的；
第二，轻。在抒情男高音的训练和演唱过程中，通常都会让学习者应当注重“微声唱法”练声，这是要求“以轻带重”、“驾轻就熟”的手法，从而呈现出符合声乐美学标准的美妙声音；
第三，少，是指对气的灵活运用，用三分的气唱出十分的声音。在抒情男高音的训练中，气息的合理运用是影响发声的关键所在。在抒情男高音的训练中，过分用气则会使得声音显得笨重，而不用气则无法呈现出好的声音。因此，如何能够把握“以最少的气息唱出最好的声音”是发声练习中“气”的合理运用的一种完美追求，是一种声乐机能技巧的诠释；
第四，虚。在抒情男高音的训练中，“虚”是指对气声的合理运用，是多用气而少用声。在抒情男高音的发声训练中，应当遵循“以虚带实”、“以弱带强”的策略，达到“欲要强之,必先弱之”的效果，这也是抒情男高音的训练中扎实演唱者声乐基础和扩展音域中必须学习的关键所在。

（三）演唱技巧的影响

在抒情男高音的训练中，音乐作品的演唱以及内在意境的呈现离不开演唱技巧。一般而言，声音本身并非艺术，而声音是在音乐作品中提供演绎服务来达到艺术的效果。从演唱技巧层面，主要应把握三方面内容来辅助作品进行呈现和完善，具体如下：

第一，在抒情男高音的训练和演唱过程中，必须突出男高音的音色，既要驾轻就熟、游刃有余，更应当努力地做到富有穿透力，既有规格，又有余地。通过运用抒情男高音进行演唱的音乐作品，利于借助辉煌、奔放、漂亮的音色，充分地展现出音乐作品中语言的情感和气势。

第二，思想情感是抒情男高音的训练和演唱中必须掌握的演唱技巧之一。对演唱者而言，是否能够把握音乐作品内在的情感，并且准确地进行情感诠释和演绎作品，对最终的演唱效果产生直接影响。同时，对作品情感的把握也是抒情男高音音区特点和音色特点的需要。一部优质的抒情男高音音乐作品是融入了高规格高音的发挥和浓烈而深挚情感的抒发。

第三，音乐作品中艺术的表现。在抒情男高音的训练和表演过程中，作品的艺术呈现涉及的因素较多，例如语言吐咬、肢体动作、节奏快慢、手势眼神等。此外，对音乐作品艺术风格的准确把握，舞台上完美的呈现以及形象塑造等层面都会是影响作品艺术呈现的关键性因素。在抒情男高音表演中，由于抒情男高音作品本身具备了幅度宽、伸缩性大的特征，因此拥有更大的艺术表现空间。抒情男高音的艺术呈现需要经历长期的艺术实践获得，而艺术表现层面的独特性则体现在其创造性和不易被模仿层面。“前不见古人,后不见来者”的艺术创造,是艺术表现的高品格、高境界。

总之，在抒情男高音训练和音乐作品演唱过程中，演唱者不仅要解决声音方面的问题，更要注重音乐作品中的内涵、情境、人文精神的角色塑造、舞台效应、作品艺术处理等等。唯有如此才能完美地呈现出一部歌唱作品。

在抒情男高音的训练过程中，在正确把握抒情男高音的特征基础上，结合男高音训练及演唱中影响感染力的主要因素进行分析，对抒情男高音训练中声音的正确构建以及训练实效的提升等相关问题进行分析，正确把握抒情男高音的训练方向，更好地展现出抒情男高音的独特魅力，使得演唱更具感染力。具体如下：

（一）准确把握抒情男高音的发声特征，科学认识发声方法

抒情男高音演唱过程中，必须准确把握抒情男高音的发声特征，科学认识发声方法，具体应注意两点：

第一，注重日常练习过程中喉头位置的针对性锻炼。在演唱过程中喉位通常是十分难以把控的位置，也是十分关键的位置，其位置是否准确会直接影响到音色和演唱的实际效果。因此，在抒情男高音的发声练习中，为了确保最终构建出正确的声音，抒情男高音演唱者必须要学会如何自如地调整喉头位置，如何避免出现挤压喉咙的错误方式。这些需要抒情男高音演唱者根据自身实际情况进行合理的调整和有效的训练，通过有效的途径尽可能地减少转换过程中，喉头的变化幅度，确保喉头位置整体区域平稳，从而确保音色，达到良好的演绎效果。

第二，在发声练习中应注意在树立演唱自信心的基础上，通过合理的头腔共鸣来提升声音穿透力和厚度，最终有目的、有发现地演唱，这是演唱高音的关键所在。当抒情男高音在演唱歌曲时，通过保持良好的形态可以使其身体处于最佳的状态来进行演唱。这对于演唱者而言可以辅助其更好地思考自身演唱中存在的不足，在总结经验与不断改进的过程中寻求自身演唱能力的提升。同时，在头腔共鸣练习的过程中，抒情男高音需要去捕捉作品中蕴含的情感，将角色情绪带入其中，通过多个器官的有效配合，最终达到高音演唱的效果。

此外，在抒情男高音的发声练习中，需要演唱者准确地把握音乐作品的特征、作品中角色的心理特点以及其发声要求，通过采取合理的声音控制技巧，将音乐作品所要表达的情感以观众可以理解的形式呈现出来，抓住观众的感官体验，满足观众对音乐的审美需求，使得观众在聆听的过程中可以感受到作品中蕴含的美和丰富的内涵。

（二）准确把握抒情男高音的构建条件，确保演唱中的声音正确

在抒情男高音演唱过程中，为了确保声音准确，必须具备相应的音色条件、技术条件和角色条件。具体如下：

第一，抒情男高音演唱者自身的音色条件。在抒情男高音演唱过程中，是否能够充分地展现出作品中蕴含的丰富感情，与演唱者的音色条件有着密切的关系。一般而言，抒情男高音的音域通常是在c-c，其呈现出的音色是温和、清亮的。在演唱过程中，为了使听众深层次进入到歌剧情境当中，应当努力做到在各声区间收放自如的变化，最大程度减少出现声音过度的痕迹。

第二，抒情男高音在演唱过程中无论是气息的控制，还是头腔共鸣等等都需要一定的技巧性。一般而言，对抒情男高音在技术层面的要求，主要强调了“稳”，即确保演唱过程中气息控制的稳定性，增强演唱的感染力，提升情感表现的强烈程度。

第三，角色条件是抒情男高音演唱过程中必须具备的又一重要条件。一部完整的作品需要演唱者准确地把握作品中角色的特征，演唱者演唱的过程也是追求自身与角色定位一致的过程，是一个相互融合的过程。在抒情男高音训练中，通过明亮、优美的音色特点来刻画和表现出一些情感浓郁、富有激情的年轻角色。

（三）掌握正确的呼吸方法，促进抒情男高音准确发音

任何歌曲的演唱都离不开呼吸的支持。在抒情男高音训练过程中，演唱者应对呼吸方法形成正确的态度，锻炼高水平的呼吸支持。通过日常训练中对呼吸方法和技巧的针对性训练，可以辅助演唱者形成平稳、科学的呼吸支持方式，为抒情男高音演唱活动提供有力的支持。一般而言，演唱呼吸方法主要包括三种：第一，腹式呼吸；
第二，胸式呼吸；
第三，胸腹联合呼吸等。在三种呼吸方法中，第三种胸腹联合呼吸结合了前两种呼吸方式的优势，是被业内视为最科学的演唱呼吸方法之一。卡鲁索、多明戈、帕瓦罗蒂、萨瑟兰、诺曼等是运用这种演唱呼吸方法的歌唱家代表。演唱者在演唱过程中，为了充分呈现出完美的音色，必须高度重视呼吸方法的锻炼，才能够形成平稳、科学的呼吸支持方式。在抒情男高音演唱过程中，演唱者只有在正确地认识呼吸和基本做法的基础上，实现发音过程中对横膈膜的准确控制，才能达到以气传声的效果。

（四）注重抒情男高音训练过程中的声区统一问题

我们每个人在演唱时都拥有三个声区,即中声区、换声区、高声区。在抒情男高音训练过程中，声区统一是影响声音流畅度的重要因素。因此，演唱者在进行抒情男高音训练时，必须要对自身转换声区的技巧进行针对性的训练，这是抒情男高音演唱得以顺利进行的重要保证。一般而言，声区转换过程中容易出现问题的地方主要在中声区向高声区转化的过程中。在抒情男高音训练过程中，掌握换区技巧是影响高音质量的关键所在。为了准确地掌握换声区技巧，可以尝试通过如下途径解决：第一，在中音区向低音区转换时，可以采用“打哈欠”的发声状态，避免出现明显的断层情况。同时，在演唱过程中，演唱者可以试着将声音尽力上挑至眉心处，尽力去感受胸、腹、头等不同部位位置的变化，从而努力去实现共鸣声音的统一；
第二，在中音区向高音区转换的过程中，则可以通过向上有意识地掺假声，顺着音的阶梯,让声音在舌面和硬腮之间比较自然地发送，避免在声音向上走时出现增加气息的情况，始终保持喉咙处于较好的打开状态，这种情况下声音会呈现出一种愈发集中的状态，从而建构起抒情男高音的声区。只有中声区到换声区高效率、事半功倍的演唱,才能逐步向高声区过渡,从而实现完美演唱。

（五）注重提升抒情男高音的心理调节能力

心理因素是影响抒情男高音演唱效果的重要因素之一。在演唱者进行演唱时，是否能够保持良好的心理状态以及是否能够掌握心理调节能力，会对演唱者的演唱效果呈现产生直接的影响。例如，当演唱者处于相对比较紧张的心理状态时，可能会出现对歌唱器官调节能力的减弱，缺少激情和感染力，或者出现高度兴奋或恐惧，甚至达到不可控制的程度等问题。一般而言，根据对影响抒情男高音的心理原因进行分析，大致可以分为两个原因：第一，演唱者自身的主观原因，即自身技艺高低以及音乐素养高低等决定的。没有经历过专业训练的人，当其在进行演唱时，通常会因为缺乏系统的学习而造成“为唱而唱”，而忽视了歌唱过程中的感情融入和表现力，不仅给歌唱的过程带来了阶段的阻碍，也最终影响了抒情男高音演唱效果；
第二，客观原因。从客观角度来讲，促成演唱者形成紧张心理的原因有演唱场所的环境状况、观众的状态以及其他可能引发演唱者紧张情绪的因素等。这些因素的存在会对演唱者个体的心理状态造成干扰，破坏演唱者的表演节奏，最终影响了演唱者的正常发挥。因此，在训练抒情男高音高音技巧的同时，也应当高度重视男高音心理调节能力的训练。演唱者演唱歌曲的过程，也是心理活动的过程，而在不同的心理活动作用下将会对歌唱的实际效果产生直接的影响。

结合影响抒情男高音心理调节能力的原因，应当采用有效的对策来调节紧张心理。例如，在传递专业技能的同时引导学生学习一些演唱心理学知识，促进其良好演唱心理素质的形成。同时，学会演出前的心理转换，在充分的理解和训练演唱内容的前提下，排解紧张心理，结合自身情况运用合适的心理调节技巧排除自身的紧张情绪，尽快将自己调整进入演唱的状态，将最好的演出呈现给观众。此外，则需要通过大量参加艺术实践来调节自身心理与实践的关系，以平时的心理训练为基础，充满信心，敢于相信自己一定能够获得成功。

总之，在抒情男高音训练的过程中，不仅要注重对演唱者自身的专业技艺进行训练，更要注重抒情男高音心理层面的训练，提升抒情男高音的心理调节能力，使其在有效的心理调节情况下，以更好的状态来进行高音演唱，从而取得良好的演唱效果。

在学习和训练抒情男高音时，声音建构是否准确，训练方法是否科学到位，对演唱的效果及演唱的感染力都会造成影响，更会影响作品的真实情感的表达。男高音训练问题是一个既复杂也具备学术含量的研究课题。关于抒情男高音训练的问题是一个需要不断地探索、开拓和突破的问题。同时，艺术创作是没有捷径的，唯有不断地勤奋实践和深入探索，才能不断地接近艺术真谛。因此，在抒情男高音训练过程中，必须建立在准确地把握抒情男高音艺术特征的基础上，结合当前训练中存在的不足，促进演唱者学会运用正确的男高音歌唱技巧进行作品演唱和情感诠释，准确地展现出作品中蕴含的艺术真谛。