现代传媒对审美文化影响及反思

　 现代传媒对审美文化影响及反思

　[摘 要]现代传媒是三十世纪人类技术进步、经济发展的产物。它从诞生开始即以一种巨大的穿透力，迅速扩展到人类生活的方方面面，审美文化毫不例外也受到其深刻影响。现代传媒促进了审美文化的发展和普及，但同时，在某种程度上也是消解审美文化的工具。因此，在审美文化的发展过程中，正确利用当代传媒，克服其消极作用，具有重要的意义。

　　[关键词]现代传媒；审美文化；促进；消解；反思

　[中图分类号]B83-0

　[文献标识码]A

　[文章编号]1002-7408(2006)07-0094-04

　现代传媒飞速发展，并迅速地主导了人们的生活，成为人们生活的一个部分。审美文化更是因此发生了很多新的变化。传媒凭借其巨大的影响力，以及各种高科技的应用，促进着审美文化的普及和发展，使审美文化具有一些新的特点。

　　1．技术的进步，在很大程度上改变了人们传统的审美观念

　由于科学技术的高速发展，当代传媒以一种巨大的穿透力，迅速地扩展到社会的方方面面，并对人们的生活产生了深刻的影响。大众传媒的迅速崛起，改变了当代审美文化的存在形态和精神特质，成为一种独具特色的媒介文化。例如，特技的应用，使以前的很多不可能变为可能，虽然它反映的内容可能不是现实，但它给人的感觉是真实的，甚至比真实更加真实。“电脑合成图像技术的出现使人类进入一个前所未有的视觉空间，数，码影响则完全颠覆了巴赞关于电影表现真实的本体论思想而沉迷于各种与真实无关的仿像中。”《阿甘正传》里主人公与已故总统的握手，《侏罗纪公园》里的仿真场景和数字恐龙模糊了虚拟和真实的界限，令观众耳目一新。再如，曾经风靡一时的大片《泰坦尼克号》、《完美风暴》，以其宏大的场面征服了无数的观众，动画片《史瑞克》，电脑特技使演员们的表演唯美唯肖，绝大部分观众在欣赏这些影片时，不会去考虑画面是怎么拍出来的，他们更愿意全身贯注地欣赏影片。相比之下，过去由于技术条件限制拍摄的完全忠于“现实”的影片，却由于其表现手法的限制而大为逊色。现代传媒以一种酷似和逼真的形态替代了在场的真实，并以一种审的方式激活人类潜在的巨大的消费欲望，使人们审美观念发生了很大的改变。

　　2．当代传媒凭借其强大的影响力，使审美领域无限扩展

　在经典话语中，“审美”总是与人的生命精神的自我超越性体验相关联，而与实际的物质功利追求无关。但是随着科学技术高速的发展，人们生活水平的日益提高，“审美”不再是艺术独擅的专利，而成为人们生存、生活的感性写照和证明。而大众传媒的介入，则急速加剧了审美与人的日常生活在感性方面的同化，并使其领域无限扩展。如今凡事一旦同美学联姻，即便是无人问津的商品，也能销售出去，原本销得动的东西，则是两倍三倍增色，甚至理发、穿衣、居家、购物等都“审美化”了，在人们的日常生活中，真正是“美无处不在”。

　　3．现代传媒促进了艺术市场的繁荣

　首先，现代传媒中，一些新的信息交流手段，扩大并增强了艺术家、艺术机构和欣赏者之间的交流与联系，并且由于多媒体特性，远程传输多种形式的艺术晶也成为现实。扩大了艺术晶传播的速度和广度。

　　其次，在网络媒体中，每个人都是“自由的、平等的”。因而，有的时候网络媒体在艺术领域可能表现出与主流媒体在导向上的分离，甚至有时表现得完全相反，这样不但可以成为主流媒体的一种补充，而且也为艺术的百花齐放增添了可能。

　　再次，促进了艺术在低层次上的高度发展，形成了一个具有众多成员的艺术消闲群体，同时也造就着一个巨大的艺术消费市场。艺术消费的增长，刺激了艺术教育、艺术出版、艺术传媒、艺术展览等各种艺术产业的发展。

　　4．现代传媒为审美内容，特别是艺术的普及作出了积极的贡献

　传媒以其受众面广、范围大等优势引起了人们的广泛关注。艺术作品则借助各种媒体，全方位地向观众展示艺术家的激情和艺术创造力。平面媒体的快速发展，让美学作品走出了美术馆、博物馆、展览馆，走人了寻常百姓家；画册、报纸、杂志等成为美学知识作品展示的重要途径；影视网络媒体也将一些以前人们无法看见的美学作品展现在观众面；大量的名作印刷品为受众提供了学习、欣赏的便利条件。现代传媒打破了地域、空间的距离，让更多的观者有欣赏艺术品的机会，使喜爱不同审美对象的观众在身临其境的观赏中得到审美愉悦。

　二

　现代传媒在很大程度上丰富了审美内容，并且在很大程度上普及了艺术，但是，它的负面影响也不容忽视。

　　1．现代传媒对传统的审美理念、审美价值观造成了很大的冲击

　现代传媒凭借其巨大的影响力，为审美文化和艺术的普及作出了巨大的贡献，但是，也瓦解着人们传统的审美理念和审美价值观。电视的视觉化使人告别了文字传媒阶段所产生的想象力，告别了深度，回到感性并单纯追求视觉的冲击；古典的趣味、细腻而静穆的情感成为过去；音乐也告别了古典的深沉与自然，追求儿童化、感官的快感；在影视圈中，性和暴力在某种程度上已成了高票房，高收视．率的保证；以前所谓的经典名著已经越来越远离我们的生活，厚重、冗长、枯燥的书本渐渐被轻松、短快、肤浅的杂志所代替。甚至有一些杂志因其价格高、图片多，印制精，成为一些人提升“品味”的道具，成为标榜自己身份的象征。而在网络上一夜窜红的木子美、流氓燕、芙蓉姐姐、菊花姐姐等现象，再一次表明了传媒对于审美文化崇高性的消解。甚至有人认为，经典永远留在了昔日的辉煌中。

　　2．大众传媒在很多时候对大众形成了误导

　媒体在很大程度上左右着审美文化的方向，或者引导艺术的潮流。虽然当代中国的传媒在硬件和数量上有了超前的发展，但在软件的素质上却不能呼应发达的态势，例如，当今的传媒，除了像以前一样关注艺术本身，同时，它还关注各种艺术活动和事件的内容，而媒介审美对于它的受众来讲，本身是带有强迫性的，它可能在很大程度上引导着人们的价值判断。例如，有的媒体报道某人画了某某长度的画创世界纪录，某人用了超大的笔写字破了吉尼斯记录，或某人写了某某高度的字破吉尼斯纪录，这种报道误导了一般的受众，把艺术的审美价值导向引人了比幅面的大小或比技能的高低之上。再比如，风靡一时的“行为艺术”，也出现了一些极端现象，吃死孩子、植皮、在身上种草；在文学界，“躯体写作和下半身写作”成为一种潮流，即使在比较严肃的艺术追求中，也出现了颠倒黑白的现象。有的作品不以真美打动人心，而是以炫目打动人心。在传媒的如此引导下，很多人关注的不是艺术作品的内涵，而是一些和艺术可能完全无关的东西。

　　3．当代传媒特别是大众传媒，在很大程度上强化了审美文化的当下性特点，并使艺术的生存空间日益狭小

　当代传媒的一个很大的特点就是时效性和当下性。对于用传媒语言演绎的审美文化，不可避免地会带上这 种特点。对当下性的理解，一方面指人们对生活的感性享受超过了对生活的理性判断；另外一方面，由于泛审美化，人们可能会去追逐流行，而“当下性”本身就是流行的重要特征。人们不再考虑审美对象的过去、现在和将来，而只是注重它当下带给人的感觉和快乐。

　　作为以传统性为特征的艺术来讲，在这样的生存环境中举步唯艰。首先，对于很多年轻的艺术家来讲，他们可能已经很难静下心来去仔细研究艺术的传统和历史，因此，他们本身就缺少艺术、文化的积奠。其次，由于社会整体的这种氛围，促使一些艺术家可能会为了金钱、名誉为目的进行创作，这些速成的作品很难有比较高的水准。再次，对于广大的受众来讲，已经习惯了“快餐式”的艺术或审美对象，即使有一些艺术家静下心来搞创作，他的作品也未必会有市场。

　　4．大众传媒使艺术审美的创造性受到了消解

　“创造性、独特性”原本是艺术很重要的特点。但是无孔不入、遍地生花的大众传播活动，大面积渗透在人的现实生活中，甚至渗透到政治、经济、文化之中。这一方面，使其扩展到各个公共领域，丧失了其自主性和特殊性，导致艺术判断的丧失和艺术市场标准的丧失，从某种程度上消解了艺术的独特性和创造性。一方面，产生了大量的媚俗艺术品，并且这些媚俗作品漫天要价，使得价格不再代表作品的相对价值。更为严重的是，将日常性作为艺术作品的精神气质，在重复之中显示重复的乏味，或者在作品中注重对象的日常性、偶然性、粗糙性，使艺术成为生活无力的附庸品。

　三

　现代传媒的发展，极大地促进了审美文化的发展，繁荣了艺术市场，但是其消极作用造成的不良后果也日益凸现。所以，正确地处理好传媒和审美的关系，具有重要的现实意义。

　　1．应该建立起有效的监督机制

　首先，现代传媒的巨大影响，使地球村变得狭小。世界出现了一种前所未有的兼容并蓄新格局。民族、国家的许多价值观念让位于网络中的大大小小的社区价值观。通过传媒表现的西方审美观、价值观侵淫到了每个受众的心中并不断蔓延，改变着人们先前的思维方式和生活信条，使他们远离本民族的价值观念和本土文化的优秀传统。其次，网络媒体是开放的、虚拟的、平等的和互动的形式进行的，上网的每个人，都不但是信息的接受者，而且也可以是信息的制造者，通过高科技，一些美学作品不但可能被复制出来，而且可能做的比原来还要好。其最终结果是把审美文化变成审美操作；把影像作品当成美学用品。这样必定会引发出版权问题、以及伦理道德问题。再次，一些媒体在举办艺术活动中，可能存在着弄虚作假的行为，使真正的艺术作品得不到宣传，真正的艺术家得不到应有的尊重。因此，应该建立起必要的监督体制规范媒体的行为，例如进口影视产品的审查制度，或者其他的一些规范媒体、网民的法律法规等，使传媒发挥其积极作用，并在最大程度上避免其负面影响。

　　2．大众传媒应正确认识审美文化的作用

　今天，虽然艺术对于价值的控制权已不复存在，审美迈开它高贵的脚步，走人我们当今的社会，走进每个人的生活。然而，“美”并不是万能的。美学在当代社会中危机深重，是因为审美泛滥无边，到了叫人忍无可忍的地步。经过媒体炒作的人或物，即便是丑得出奇，此刻也能变得美得无法形容。现代媒体打造出了一个又一个的“星”，打造了一个又一个“艺术家”，甚至打造出了一批又一批“名牌”，先不管这些这些“星”、 “家”由此得了多少实惠，更为糟糕的是，他们还站在所谓的时代前端，身后还有无数的崇拜者、拥护者、效仿者，从某种程度上来讲，他们的思想、着装打扮，言谈举止可能会影响一代人。而且由于审美时尚特别短寿，又使潮流产品更新换代，走马灯般替换，甚至在产品的使用期终了之前，审美上它已经“出局”了。审美确实能够给人带来精神上的愉悦，能够陶冶情操，但是，今天，面对审美文化的狂轰滥炸，却让人们却在美的消费狂热中迷失了自己，审美成为很多少商业行为中温文尔雅的一层温柔的面纱。无处不在的美失去了它真正的意义和魅力。作为现代传媒，应该正确认识审美文化的作用，端正审美文化方面的导向。

　　3．建立适合各种艺术的鲜明的传媒话语风格

　媒体的话语模式，决定了他的受众。传媒话语有其自身的特点和美学内涵，它是经过长期发展而形成的一种稳定的媒体语言风格，它决不同于一般学术话语、大众话语和精英话语，而且它还必须具备审美对象的自身特点。除此之外，媒体语言应该适合该种艺术的风格。例如中国戏曲，是由民族乐器伴奏、虚拟化的背景、人物情感的含蓄不露，如果用另外的媒体语言演绎出来，在伴奏中加入电声乐器、使节奏加快，或者利用现代高科技使背景变得极为丰富，或者在吸戏曲中加入西方现代芭蕾舞动作，或者加入西方戏剧中的激情戏，那么，用这种媒体语言诠释的戏曲就会不伦不类，就会失去一批忠实的戏迷。对于绘画也是如此，国画和油画都有各自的特点，他们的表现手法也有很大的不同，如果不能用正确的绘画语言去表现，绘画作品就会变得面目全非，而且一些优秀的民族文化、艺术形式可能会渐渐走向消亡。

　　4．增加现代传媒中艺术的成分

　审美包括艺术审美、工艺审美、自然审美和生活审美。艺术是审美文化中非常重要的一部分。在过去，曾经有人就认为审美教育就是艺术教育，虽然这个观点有诸多的偏颇，但是，可以看出艺术在审美中的作用之大。在“泛审美化”日益加剧的今天，人们已越来越多地感受到生活环境的丰富形式，然而除了在继续的感性和享乐陶醉之外，心灵的空虚也日益加剧，由于心理的缺失和空旷导致无可依靠。此时，艺术的力量再一次凸现出来。虽然今天的艺术已经不可能象昔日的艺术那样使人获得无限的精神愉悦，但是却可以成为人在“泛审美化”中缺乏精神依托的一种心理补偿。“艺术只要捕捉住那些生气勃勃的日常现实外形，就足以令人快乐，令人惊叹；艺术只要提供一种基于现实的想象，并且这种想象能够给人们带来当下的快感，便足以暂时安慰人在现实中的焦虑；艺术只须提供一种生动可感的形象，而无须等待精神的持久耐力，便可以在人的心理层面产生直接的效果――尽管这种艺术的效果早已不在向人们承诺历史和永恒。”因此，在现代传媒中，艺术在很多方面可能会产生对与的新的审美意义，这点，也是现代传媒不可忽视的。