[赞赏是美术教育的良师]什么是美术教育

　 赞赏是美术教育的良师

　【内容摘要】小学美术课是义务教育小学阶段的一门必修课，是对学生进行美育的重要途径。美术教育不但培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。结合我国现代美术教育的发展规律，努力改变儿童美术创造活动是势在必行的。创造教育是当今现代化教育中极为重要的一部分，也是进行素质教育中极为重要的一环。所以，作为美术教育工作者，更应该，注重作业评价，以赞赏为主；尊重学生，注重素质发展，融入情感，通过美术课独具匠心的赞赏唤醒学生的创新意识，激发他们内在的灵性，使学生更好的表现自我，不断提高创新能力。

　 【关键词】赞赏学生

　融入情感

　创新意识

　良师益友

　【正文】新的美术课程标准提到：“在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一，美术教学过程的情趣性，表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境”。美术课是给学生创造美好，创造生活，创造未来的最佳阵地。因此，作为美术教师的我们更应用赞赏的眼光去审视学生的每一幅画作，重视培养学生的学习兴趣和参与意识，从而唤醒学生的创新意识。 下面谈谈我在教学实践中的一点做法。

　一、注重学生作业的评价，以赞赏为主。

　在教学中，我总是面向大多数学生，为学生创设一个竞争和成功的机会，恰当地开展一些有益的比赛活动，用竞争来激发学生的绘画兴趣，例如：我让学生把作品分小组集中在一起，先开展自我评价（每人都有五个苹果贴纸，如果认为自己画得很棒，先给自己贴一个苹果，其余的四个用来互评），再进行生生互评。始终让学生处于自主学习状态，学生显得热情高涨，课堂气氛十分活跃，学生学习积极性特别高。通过学生自评，以学生自我介绍作品和讲述自己的方法为主，目的在于培养学生的表现、表达能力，给他人以成功的经验，给自己以提高的方法。学生互评是要学生客观的评价他人的作品，提高他们的欣赏、评价、审美的能力。在这个过程中，我总是给学生一种赞赏的肯定，使学生更多更好的表现自我，无拘无束地发挥自己的情感，从而激发了学生的兴趣和创作意识。

　在对学生作业的评价时，我从不说“像”与“不像”或“对”与“错”，因为我觉得这样会压抑学生勇于实践，乐于创新的精神。所以在这个环节中，我抓住儿童喜欢被表扬的心理特征，用三朵金花来评价作品的方式代替传统“优，良，差”的等级评价方式，每朵花代表作品中表现优秀的一个方面，如：智慧花（有想法有创新精神）、勇敢花（表现作品大胆，敢画能画）、进步花（代表学生在作品表现能力上有进步）。每朵花都用不同的颜色或者形状表示，每一朵花都是对学生的表现做出的赞赏和肯定；使每个学生都能充满成就感，从而增强了学生的信心，不断提高绘画水平。就连平常不喜欢画画的孩子也能把自己感兴趣的东西表达出来，这让我体会到成功的喜悦。

　二、尊重学生，注重素质发展

　 托尔斯泰曾经说过：“成功的教学，所需的不是强制，而是激发学生学习的兴趣。” 随着新课改的实施，我的教学观点也在不断改变。

　以前，我只是遵循着讲课、范画、学生跟着画这三步来进行教学，只注意提高学生的绘画技巧，重点放在了基本功的训练上，而忽略了学生内心世界的变化，更忽略了学生自我评价和学生自我个性的形成，导致了学生缺乏自我表现和自我评价的意识。我觉得美术应主张通过学生创作来发展其个性和创造性。因为每个学生都具有独创性，创新能力并不只局限于那几个“好”学生。例如在命题画创作活动中，我发现有的学生会认为教师的命题妨碍了自己的表达方式，或是近日的生活体验中有他更感兴趣、更愿意表达的内容，或是他还没有足够的心理准备去完成命题。这时，我会选择尊重学生，通过和学生交谈和个别辅导，去顺应学生的表现需要，调动学生的积极性 ，尽可能为每个学生提供从自己的兴趣出发进行学习的机会，但这并不是要教师盲目地迎合学生的每一个兴致。因每一个学生都有创造力，都有自觉探索愿望。我们应当在教学中发展他们的创造力，点燃他们的创造力。针对每个学生的素质要求，营造创造教育的时间、空间、环境，为每一个学生提供表现潜在探索欲、创造力的机会，调动他们的内在动力，使其创造力不断发展。

　三、融入情感的评价

　我国著名教育家夏丐尊先生说过：“教育不能没有情感，没有爱，就如同池塘不能没有水一样。没有水，就不能成为池塘；没有情感就没有教育。”在教学中，我积极尝试，探索出了多种适合评价的方法，调动学生的学习积极性，让学生敢于创新和勇于发展个性。“老师的微笑”是一种有趣并富有人情味的赞赏方式，例如：上课走进教室时我总会给学生一个亲切的微笑，让学生感到

　宽松、自由、和谐；作画时鼓励学生毫无拘束地表现自己的内心情感，并及时给予赞扬与鼓励，如“你的画色彩很鲜艳，用了像彩虹一样漂亮的颜色”，“你做的这架飞机既美观又有创意，你愿意放在展览角中与其他同学一起欣赏吗”，“你设计的城堡真是太奇特了，我也很想进去看看”等等。在学生努力而认真的创作过程中，我都用激励的语言去赞扬他们。给予每个学生被承认的快乐，使学生在获得经验的同时，逐渐形成良好的自我意识。教师亲切的微笑和鼓励，强烈的刺激了学生创作的欲望，大大满足了学生的成就感，充分发挥了学生的创新意识。因为我的赞赏方式融入了情感和爱，使学生心中充满快乐，由此而更加喜欢美术活动，更富有创造勇气和热情；更专注地投入到自己的美术创作活动中。

　四、改进评价标准，给学生插上创新能力的翅膀。

　艺术就要不断创新，就要张扬个性，有时更要突破权威。传统的教学评价比较单一，教师往往忽视了学生在各方面所呈现的闪光点，忽略了学生在学习过程中的参与意识、合作精神、审美情趣、态度习惯、兴趣爱好、构思创意、探索能力等方面的综合评价，因此，评价不仅要关注学生的学习成绩，更要发现和发展学生多方面的潜能，了解学生发展的要求。教师对学生真诚的信任、积极的期望便是激励评价的基础。在课堂中赞赏学生，学生能不断体验到获得进步和成功的愉悦。 其实学生的美术作品，原本就浸透了学生的各种情感，有些想象的、抽象的作品可能画面效果不是很好，但也可能是学生构图能力的局限，甚至是因为某些个性的因素使然。教师必须站在学生的角度上，用学生的眼光去理解他们试图表现的内容，在看似幼稚杂乱的图形和线条中发现他们的才华，体会他们的情感。应抱着一种充分尊重和信任的态度，用赞赏的眼光和恰当的评语说出自己的体会和对学生的期望，这样可以起到鼓励学生创新能力发展，学生也会更能敢于与众不同，这正是新课标中提到的：在美术教学中要注重对美术活动表现的评价。

　 记得一个学生将作品交到了我手里，画面上满是不均匀的色彩和线条，仔细一看，画面上是几个没有眼睛的小孩形象，嘴巴很大，整个变形得厉害，“怎么会这样？”一个念头在我脑海中闪过，但我仍然微笑的给他画了一个笑脸，然后我轻轻地对他说：“你的画很特别，能跟我说说你的想法吗？”他高兴地说：“我和小伙伴在大树下跳舞”“是吗？你和小伙伴在画中真可爱！和平时的样子好像有点不同”“老师，你发现了？！”他快乐的说到：“当时，风吹得很大，落叶像蝴蝶一样飞舞,我们跟着一边跳一边笑，笑得只见嘴巴不见眼睛了”“哦，原来是这样，多么有趣的想法，多么可爱的孩子啊！我很庆幸刚才没有武断的批评他。于是我又拿起了笔给他画了一个笑脸，鼓励他“你画得真有意思”。

　我一直认为，教孩子画画的主要目的并不是让他们画得如何像，而是激发他们内在的灵性。只要他在创作，教师都应给予赞赏和肯定。教师不仅是传道、授业、解惑，而且还要以一份真诚的心与学生交流，多些鼓励赞赏，多些尊重宽容，为学生的美术创作创设良好的课堂心理氛围。空气流动起来，才会清新；同样，让孩子们的眼光和思想“流动”起来，才会激发出智慧和灵光,让

　赞赏永远是美术教育的良师益友吧！