招贴设计中水墨文化渗透分析

　招贴设计中水墨文化渗透分析

　摘要:靳埭强招贴设计处处渗透着中华民族的水墨文化，在现代平面设计中突显了本土化特色，能够为设计实践提供指导。基于这种认识，本文对能够实现中西文化“融合•共生”的靳埭强招贴设计中的水墨文化元素展开了分析，以便更好的展现水墨招贴独特的魅力，掌握传统文化元素在现代平面设计中的运用方法。

　关键词:招贴设计;水墨文化;靳埭强

　引言

　招贴又被称之为“海报”或宣传画，在街道、影院、车站、公园等公共场所得到了广泛分布，被视作“瞬间”的街头艺术。而在招贴设计方面，靳埭强为国际知名的设计大师，其作品中渗透了中国的水墨文化，达到了使东方文化和西方艺术“融合•共生”的境界。

　1 靳埭强招贴设计中的水墨技法

　水墨为以纸、水、墨为主导的媒介材料，媒介特质本身就具有一定的艺术表现力。在西方现代设计中，强调运用计算机进行排版设计，设计出的招贴带有明显的技术性气息，缺乏人情味。而靳埭强通过将西方设计技法与水墨技法融合在一起，借助水墨肌理效果对招贴的文化特性进行了增强，则使作品的人情味得到了增强。如图 1 所示，为靳埭强在 1999 年宁波海报展上设计的以《服饰与文化》为主题的招贴。从靳埭强采用的设计手法来看，其对水墨技法中的焦墨枯笔技法进行了运用，利用水墨绘制的圆弧线与自由弧形作为衣架的支撑结构，与带有漆绘的竹尺构成了衣架，以展现服饰与文化之间的关系。而运

　用该种技法，利用干笔蘸浓墨，行笔的过程中将有飞白出现，所以能够使线条带有独特肌理，增强作品的文化感和历史感。尺子则代表服饰设计，能够加强设计和生活的联系。从整体上来看，尺子与水墨圆弧形维持着一种平衡的关系，同时又相互联系和相互生发，不仅能够展现现代设计中平衡方法，并且符合中国道家强调的万物阴阳平衡的观念，因此能够达到西方现代设计文化与中国传统文化的“融合•共生”。靳埭强很是钟爱“尺子”的造型，习惯运用水墨绘制的线条进行事物造型的勾勒。如图 2 所示，为靳埭强设计的“运动、阳光与健康”系列作品，利用简洁的或浓或淡水墨线条进行人小或跑或跳等造型的勾勒，借助“尺子”将整个系列串联在一起，如以尺子为跳板展现了跳水运动员的健美，又如以尺子为弓箭展现运动员的沉稳，突显奥运会的主题。从人物刻画角度来看，借助简单的水墨线条和点的组合，符合中国绘画以抽象画法展现物象骨气和灵动刻画事物外形的观念，同时运动员卓越的身姿得到了较好的展现，可以体现出西方追求的运动美①。在各个造型中隐含的“京”字，又体现了奥运会举办地的人文气息。因此采用该种水墨点线表现技法，靳埭强对民族精神进行了彰显，同时也融合了“运动”、“健康”等时尚观念，使中西方元素得到了较好的融合。

　2 靳埭强招贴设计中的水墨构图

　靳埭强在招贴设计中，不仅对中国水墨技法进行了渗透，同时也对水墨构图元素进行了渗透。在传统水墨画中，构图又被称之为“布局”，为表达思想情感的艺术手法。靳埭强在运用水墨构图时，通常

　采用点睛论，即利用一个朱红而鲜亮的红点作为作品重要的视觉元素［1］。原本红点本身无意义，但是与其它元素结合却能成为太阳、伤痕等事物的象征，传递丰富的信息。如图 3 所示，为靳埭强在 1989年设计的《名古屋香港著名画家十三人展》，运用红点对日本国旗中的旭日进行表示。从整体构图上来看，靳埭强运用焦墨和方砚构成“中”字，利用红点代表日本，表达了中日艺术交流的含义。以发散的红点为中心，则能完成虚拟且神秘空间的营造。红点本身带有晕染扩散的趋势，仿佛在画面上缓慢流动，促使画面中的视觉焦点得以形成②。靳埭强时常运用红点进行招贴构图，每次都赋予其不同的含义。红点构图原本来自于靳埭强老师寿琨的水墨蝉画，用于代表莲花和佛家思想。靳埭强在招贴设计中则引入了这种构图元素，以传承老师的画风，但同时又赋予了红点新的意义，即表达了对老师的缅怀，也可以体现自己对水墨元素的偏好。此外，靳埭强也会采用二分构图进行招贴设计，利用中间水墨分割线将画面划开，使画面气韵得以集中，给人以丰富多变的感受。而将传统的水墨构图元素将现代几何的点、线、面组合在一起，则能得到和谐统一的画面。如图 4，为靳埭强在 70 年代中期创作的作品《壑》，为其早期作品，在构图上就是以中心为接线，保持左右对称的构图形式，以便使画面整体显得周正平衡。采用该种构图，往往只利用极少的文字对画面进行平衡或活跃。而中间的分隔线时隐时现，给人以似断似连的感受。从整个画面透出的意蕴来看，仿佛划开山石的溪涧，使画面的气韵得到了集中。从这部作品，可以发现作者采用的水墨构图，是从山水造化中提炼得到的③。通

　过对中国水墨画中钢筋铁骨似的山峰构图进行汲取，并对画中的山涧进行放大，则使得山峰如同刀刃一样，给人以险峻、神秘的感受，符合水墨创作虚实结合的特征。在靳埭强的招贴设计中，后期尽管未明显突出这一特征，但是却一直延续了这种水墨构图元素。

　3 靳埭强招贴设计中的水墨意蕴

　实际上，从水墨文化渗透角度来看，靳埭强设计的招贴中带有的水墨意蕴可以更好的与现代设计“融合•共生”，体现作者独特的设计风格。水墨艺术之所以被称之为一种诗化的语言，就是由于其能够运用朴素的黑白形象、简洁书法性线条和渗化感的水墨完成带有诗意的画面意境营造，体现出作者高雅的人文情怀［2］。在文学艺术创作中，意境为作品中虚实相生的形象，同时也为情景交融的结果。借助水墨这一媒介，靳埭强将现代美学和中国古代哲学思想较好的融合在一起，完成了和谐美的意境营造。如图 5 所示，为靳埭强在 1999 年设计的招贴《九九归一•澳门回归》，采用澳门特区区花莲花的花瓣作为视觉中心，将该花瓣看成是渡船，利用水墨将两个 9 套在一起，隐喻“回”字，同时创造涟漪的效果。而花瓣落在“回”上，寓意着澳门回归如同花开花落、叶落归根一样，完成了莲花出淤泥而不染的意境营造。整个画面尽管简单，并且存在大量留白，但是看似平静的画面却给人以空灵之感，能够激起人内心的涟漪，传递出作者的喜悦之情④。运用不多的墨迹，同时采用现代设计形式，则增强了画面的现代节奏气息，并使得画面像是一幅古老的图画，不仅符合现代审美要求，也能对中国传统文化精髓进行融合，因此可以体现出和谐的意境美。靳埭

　强十分擅长运用带有民族文化象征意味的造型进行水墨意蕴的营造，如图 6，为靳埭强参加“平面设计在中国 96 展”的著名设计作品《汉字系列•沟通》，就借助小山石、石砚等充满寓意的水墨造型进行两岸同宗人文环境的表达，利用水墨线条进行“山”字的勾勒，体现山脉起伏、蜿蜒绵长的特征，传递着两岸血脉相同的情感。靳埭强在招贴设计中，并非是对民族元素进行简单借鉴，而是能够采用虚实相结合的平衡方法对水墨神韵进行调动，将东方水墨意蕴与现代招贴的材质美结合在一起，达到“融合•共生”。

　4 结论

　通过研究可以发现，靳埭强作为优秀的招贴设计师，不仅能够熟练运用现代设计手法，同时也深刻理解民族深厚文化和哲学思想，能够从传统文化中进行独特元素的提炼，借助水墨这一媒介创作出间距现代气息和民族文化底蕴的作品创作，所以才能在平面设计界占据重要地位。

　参考文献:

　［1］李传文．道法•禅境•墨韵———靳埭强的平面海报设计及其文化设计观［J］．苏州工艺美术职业技术学院学报，2016(01):29－34．

　［2］彭一清．灵韵水墨知心见性———平面设计大师靳埭强海报作品探析［J］．艺术科技，2014，27(05):285－286．

　作者:汪怡君 单位:湖北大学艺术学院